秋のコレクション展

棟方志功展示室 ｜ 民芸運動と棟方版画 －模様の美
The Folk Crafts movement and Munakata’s woodcuts －The beautiful of patterns
棟方志功 (1903-1975) の板画作品のなかでも模様化、装飾化が見られる作品を中心に紹介します。民芸運動の創始者である柳宗悦は、工芸美の特色のひとつに模様性をあげ、模様の美についても考察していますが、棟方は、花木を模様のように表現した板画「萬朶譜」をはじめとして、点や線を用いて白と黒を効果的に配置し、花鳥を模様化、装飾化するという表現方法で多くの傑作を生み出しました。
今回の展示では河井寛次郎、濱田庄司らの陶芸作品も併せて展示し、民芸運動を展開した作家達との交流についても紹介します。棟方板画と陶芸作品の模様美の共演をお楽しみ下さい。
(展示作品数：30点)

展示室L ｜ 2000年後の青森県立美術館～三内丸山遺跡
SHIBAKAWA Toshiyuki：Messege from the 41th century
アートイン三内丸山遺跡プロジェクトを展開中のアーティスト、柴川敏之 (1966- ) さんの作品を紹介します。
(展示作品数：約80点 ＊三内丸山遺跡からの出土遺物を含む)

?作家からのメッセージ?
私は十数年間、「2000年後から見た現代社会」をテーマに制作活動をしています。2000年後の41世紀に、私たちの現代社会が“化石”として発掘されたとしたら、一体どうなっているのでしょう。例えば、2000年後にはキューピーやウルトラマンも化石化し、仏像やお地蔵さんと勘違いされて大切に展示されているかもしれません。また、携帯電話も人骨とペアで発掘され「お守り」だったと勘違いされているかもしれません。
2000年後を考えることは現代を考えることと同じです。2000年後から見れば現代も縄文時代も同じ過去であり、私たちは歴史のひとつの断面に生きていることを実感できます。2000年後の未来の視点で考えてみると、現代を生きる私たちが、今、何をすべきかということも見えてくるのではないでしょうか。
このプロジェクトを通じて、歴史とは何か？ 現代を生きる意味とは？ そして環境や平和問題など現代がかかえる様々な問題を解決していくには？ これらの問題を考えていく上でのヒントになれば幸いです。 柴川敏之

展示室H ｜ 戦場カメラマン・澤田教一
A War photographer, SAWADA Kyoichi
1950年代半ばから約20年間におよんだベトナム戦争は、当事国のみならず、世界のさまざまな国を巻き込んで、激しい論争を引き起こしました。日本においても、日米安保体制のもとアメリカの政策を支持していた政府を厳しく批判する反戦の声が高まりました。
ベトナム戦争に対する世論の形成に大きな役割を果たしたのが、戦地の生の状況を取材し、リアルタイムで発信したジャーナリストやカメラマンでした。青森県出身の澤田教一 (1936-1970) は、そうした戦場カメラマンの一人です。
ベトナムやカンボジアなど、銃声と砲火の絶えないインドシナ半島の戦況をひたすらカメラで追い続けた澤田は、短期間に多くの傑作を生み出し、取材中に若くして命を落としました。ここでは、1966年のピュリッツァー賞を受賞した「安全への逃避」をはじめとし、澤田教一が残した写真の数々をご紹介します。
(展示作品数：25点)

展示室F ｜ 奈良美智：インスタレーション
Installation by NARA Yoshitomo
青森県弘前市出身の奈良美智 (1959- ) は、弘前市の高校を卒業後、東京と名古屋の大学で本格的に美術を学び、1980年代半ばから絵画や立体作品、ドローイングなど、精力的に発表を続けてきました。青森県立美術館は、1997年から奈良美智作品の収集をはじめ、現在その数は150点を越えます。
《Hula Hula Garden》と《ニュー・ソウルハウス》という2点のインスタレーション (空間設置作品) を中心に、奈良美智の世界をご紹介します。

展示室G ｜ 寺山修司：寺山修司と青森県
TERAYAMA Shuji：TERAYAMA Shuji and Aomori
寺山修司(1935-1983) が、中学校、高校時代、その編集に携わった学校新聞や文芸雑誌等の資料を中心に紹介し、青森における青年期の寺山の足跡を振り返ります。
(展示作品数：38点)

寺山修司 (1935-1983) が後年、自身で書き記した自らの出生地については、弘前市、三沢市、五所川原市などがある。
寺山修司がなぜこのように自らの出生地を青森県の様々な地にしたのか？その心情はさだかではないが、そのヒントは著書『誰か故郷を想はざる―自叙伝らしくなく』に述べられている。

私は1935年12月10日に青森県の北海岸の小駅で生まれた。しかし戸籍上では翌36年の1月10日に生まれたことになっている。この20日間のアリバイについて聞き糾すと、私の母は「おまえは走っている汽車の中で生まれたから、出生地があいまいなのだ」と冗談めかして言うのだった。 (略) 私は「走っている汽車の中で生まれた」という個人的な伝説にひどく執着するようになっていた―

実際に寺山修司が生まれた地は、警官だった父・八郎が勤務していた「弘前市」というのが現在の定説になっている。
その後父の転勤にともなって少年・寺山修司は、五所川原?浪岡?青森?八戸?再び青森市と、めまぐるしく青森県内を転々とする。
そして昭和20年7月28日の青森空襲によって焼け出され、父の故郷・三沢 (古間木) へ。さらにその後、母が九州へ働きに行くことになり、ははの親戚が住む青森市に身を寄せる。中学2年の時だった。この青森市で高校3年までをすごし、早稲田大学進学にともなって上京。少年期に別れをつげるのである。
(企画・展示：テラヤマ・ワールド)

展示室N ｜ 特別史跡 三内丸山遺跡出土の重要文化財
縄文の表現
特別史跡三内丸山遺跡は我が国を代表する縄文時代の拠点的な集落跡です。縄文時代前期中頃から中期終末 (約5500年前-4000年前) にかけて長期間にわたって定住生活が営まれました。これまでの発掘調査によって、住居、墓、道路、貯蔵穴集落を構成する各種の遺構や多彩な遺物が発見され、当時の環境や集落の様子などが明らかとなりました。また、他地域との交流、交易を物語るヒスイや黒曜石の出土、DNA分析によるクリの栽培化などが明らかになるなど、数多くの発見がこれまでの縄文文化のイメージを大きく変えました。遺跡では現在も発掘調査がおこなわれており、更なる解明が進められています。
一方、土器や土偶などの出土品の数々は、美術表現としても重要な意味を持っています。当時の人間が抱いていた生命観や美意識、そして造形や表現に対する考え方など、縄文遺物が放つエネルギーは数千年の時を隔てた今もなお衰えず、私達を魅了し続けています。
青森県立美術館では国指定重要文化財の出土品の一部を展示し、三内丸山遺跡の豊かな文化の一端を紹介します。縄文の表現をさまざまな美術表現とあわせてご覧いただくことにより、人間の根源的な表現について考えていただければ幸いです。

アレコホール ｜ マルク・シャガールによるバレエ「アレコ」の背景画
青森県は1994年に、20世紀を代表する画家、マルク・シャガール (1887-1985) が制作した全4幕から成るバレエ「アレコ」の舞台背景画中、第1幕、第2幕、第4幕を収集しました。
ユダヤ人のシャガールは1941年、ナチの迫害から逃れるためにアメリカへ亡命します。バレエ「アレコ」の舞台美術は、画家がこの新大陸の地で手がけた初の大仕事でした。
1942年に初演をむかえたバレエ「アレコ」の振付を担当したのは、ロシア人ダンサーで、バレエ・リュスで活躍したレオニード・マシーン。音楽には、ピョートル・チャイコフスキーによるイ短調ピアノ三重奏曲をオーケストラ用に編曲したものが用いられ、ストーリーはアレクサンドル・プーシキンの叙情詩『ジプシー』を原作としていました。
シャガールは祖国ロシアの文化の粋を結集したこの企画に夢中になり、たくましい想像力と類いまれな色彩感覚によって、魅力あふれる舞台に仕上げたのです。

・『アレコ』第1幕 《月光のアレコとゼンフィラ》（1942年／綿布・テンペラ／887.8×1472.5cm）
・『アレコ』第2幕 《カーニヴァル》（1942年／綿布・テンペラ／883.5×1452.0cm）
・『アレコ』第4幕 《サンクトペテルブルクの幻想》（1942年／綿布・テンペラ／891.5×1472.5cm）